L'atelier des lucioles

Journée écriture
2026-07-04 10:00 - 17:00, 2026-02-27 10:00 - 17:00 (Europe/Paris) | L’atelier des lucioles, 11 place de l'Église, Molac, 56230
Animé par Lou Camino

Petit marché de l'art du 4 au 20 décembre • 8 artistes / 8 univers • Des oeuvres originales à offrir !
2025-12-11 17:00 - 2025-12-20 18:00
L’atelier des lucioles propose la première édition de son Petit marché de l’art avec des oeuvres originales de 8 artistes : Nadja Holland, Catherine Reny, Sandrine Merrien, Anne de Villèle, Caroline Bodolec, Elodie Guignard, Hélène Mathorel et Lou Camino.
Pour cet événement un peu particulier, nous avons privilégié des petits formats (maximum 30×40 cm) afin de vous proposer des oeuvres originales à des tarifs oscillant entre 45€ et 150€. Des livres d’art et photographiques réalisés en autoédition viennent compléter les propositions.
Plusieurs des artistes présentes à ce Petit marché de l’art ont déjà eu l’occasion d’exposer à L’atelier des lucioles et vous découvrirez d’autres oeuvres d’elles à cette occasion.

L’atelier est exclusivement ouvert pour le Petit marché de l’art :
– vendredi 12 décembre matin
– du mercredi 17 au samedi 20 toute la journée
Et aussi entre les ateliers le vendredi 12 après-midi, le samedi 13, le mardi 14 après-midi

Quelques mots sur les artistes exposées

Nadja Holland : Après des études d’Arts Appliqués à Hambourg en Allemagne et aux Beaux-Arts à Stockholm en Suède, Nadja Holland travaille en tant que peintre et illustratrice. Elle réalise également des costumes de théâtre. Ses racines françaises l’amènent en Bretagne, où elle fonde une famille. Elle y poursuit son travail d’illustratrice, Rythmische Einreibungen (2002-2008) et sa peinture dans son atelier au Gorvello. Depuis 2014, elle enseigne à l’Ecole Supérieure des Métiers d’Arts (ESMA) à Nantes.
Nadja a exposé en janvier 2024 à L’atelier des lucioles.
Son site

Anne de Villèle : Artiste plasticienne, Anne s‘inspire de la nature et de la magie de la vie pour donner naissance à ses créations. Elle diversifie les techniques pour élargir le champ des possibles : le dessin, la céramique, la broderie et la gravure sont pour elle une manière d’interroger et de faire varier ses réponses à la même question : qu’est-ce que le vivant ? Après des études aux Beaux-Arts de Cergy-Pontoise, Anne se forme à l’art-thérapie. Durant 20 ans en Bourgogne, elle mène de multiples ateliers d’art plastique auprès d’un large public (soin, réinsertion, trouble autistique, école foyer…). En 2020, elle ouvre son atelier à Rochefort-en-Terre où elle poursuit ses recherches et créations en dessin et céramique.
Anne a exposé en avril 2024 à L’atelier des lucioles.
Son site

Sandrine Merrien : Originaire de Loire Atlantique, elle vit aujourd’hui en Bretagne, à Douarnenez. Elle se consacre pleinement à la peinture après avoir exercé l’activité de formatrice et de psychothérapeute. Sa démarche artistique prend sa source dans la contemplation de la nature : à son contact, elle se sent bercée, apaisée, chahutée parfois. Entre ciel et terre, elle se sent libre, vivante. Elle exprime en peinture et dessins cette expérience joyeuse et intime qu’elle retrouve à l’atelier au contact de la toile, du papier, de la peinture et des crayons. Autodidacte, elle a expérimenté l’acrylique, l’encre, les pigments, les pastels et les crayons, sur le papier, le bois, la toile, en petits, grands et très grands formats.
Sandrine a exposé en janvier 2025 à L’atelier des lucioles
Son site

Hélène Mathorel : Hélène Mathorel vit et travaille à Nantes. Sensibilisée à l’art dans son environnement familial, c’est à la fin des années 1980 que sa technique s’affirme lorsqu’elle découvre l’œuvre « Dream Tiger n° 4 » de Jacques Monory. En rupture avec son travail académique, son vocabulaire esthétique s’affirme : son trait devient plus franc, ses couleurs plus tranchées, en aplat souvent, déjà marquées par une palette à dominante froide dont elle fera très vite sa marque de fabrique.
Elle s’essaie à différentes techniques avant de se diriger ensuite vers les filières artistiques pour ses études supérieures. Quelques années plus tard, après avoir étudié les arts graphiques à Paris, et suivi une formation d’arts plastiques à La Sorbonne, la jeune femme décide de se professionnaliser.
Nous sommes alors en 2004, année de sa première exposition personnelle.
Hélène a exposé en avril 2025 à L’atelier des lucioles
Son site

Catherine Reny : Catherine Reny, née en 1978, vit et travaille à Sulniac près de Vannes dans le Golfe du Morbihan où elle a installé son atelier en 2010. Sa démarche est plurielle et mêle peinture et gravure. Son affinité avec la gravure découverte en 2013 à l’Atelier de Trussac à Vannes avec Thierry Le Saëc a profondément modifié sa pratique artistique. Un dialogue fécond s’est instauré entre peinture et gravure à tel point que la gravure n’est pas abordée comme la possibilité du multiple mais par le prisme de la peinture, faisant de ses estampes des oeuvres uniques. Dans son processus créatif, la couleur se répand comme un pollen. Les bleus vibrants, les jaunes indiens et les rouges éclatants viennent percuter des tonalités sourdes, fangeuses, des terres d’ombres, des ocres, des noirs mats jusqu’à trouver un point d’équilibre, un rapport d’harmonie et faire émerger une combinaison délicate. Son travail est très attaché aux mots, à la poésie. Il est également relié à la pratique de la marche le long des rives du Golfe du Morbihan, moments de flânerie où elle est alors dans le paysage et non plus seulement devant et se charge de tout ce qu’elle ressent. Et c’est à l’atelier, territoire protégé et intime qu’elle va tenter de restituer la mémoire des sensations éprouvées. La démarche est instinctive et le hasard tient une place prépondérante. L’accident, les imperfections, le risque interviennent autant que la technique. Car de là, jaillit l’émotion qui dit tous les possibles et ouvre sur une autre réalité, mystérieuse et intangible.
Catherine exposera en janvier 2026 à L’atelier des lucioles avec son collectif A Lundi !
Son site

Elodie Guignard : Diplômée de l’École Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles avec les félicitations du jury, Elodie Guignard vit et travaille entre Rennes et Paris. Elle développe une recherche photographique sur l’humain, le corps et le territoire. Aussi, que ce soit dans les séries bretonnes, où elle met en scène de jeunes gens dans la nature, dans les séries indiennes où elle fait poser les habitants d’un village, à la frontière du Bangladesh, où lorsqu’elle photographie des compagnons d’Emmaüs dans des costumes fantasques, il s’agit de transfigurer le réel et nous plonger dans un temps arrêté, imaginaire et imaginé. Elodie expose régulièrement en galeries, centres d’art et festivals, en France et à l’étranger, notamment en Inde et au Bangladesh où elle séjourne régulièrement.
Elodie exposera en mai-juin 2026 à L’atelier des lucioles.
Son site

Caroline Bodolec : Mon travail questionne les normes identitaires et de genre dans des œuvres où le rapport au corps tient une place prépondérante. J’aime créer des ponts entre l’intime et le politique. Depuis 2022, les images, puis le volume, sont venus compléter l’attrait que j’ai toujours eu pour les mots. Mes productions sont nourries de recherches sur la psyché humaine. J’apprends en autodidacte, par la fréquentation d’ateliers et en lien avec d’autres artistes qui ont la générosité de partager leur expérience.
Son site

Lou Camino : Diplômée en physique, journalisme scientifique et sociologie du cinéma, Lou Camino mène des projets artistiques, individuels et collectifs, s’appuyant sur les arts visuels, la photographie en tête, et l’écriture, souvent associée à l’image. Grande voyageuse, elle veille à poser un regard poétique et optimiste sur le monde. Portée par le collectif, elle imagine, en 2010, le projet Objectif3280, matérialisé avec Coralie Vincent. Si l’intention première de ce projet-événement est de créer une œuvre poético-photographique avec des inconnus, il interroge également la place et le rôle de la photographie dans nos vies. Lou Camino est membre du studio Hans Lucas depuis janvier 2016. Depuis 2021, elle vit et travaille à Molac dans le Morbihan, où elle a co-créé l’association L’atelier des lucioles (et elle en est plutôt fière).
Lou a exposé en septembre 2023 à L’atelier des lucioles et prépare une exposition pour janvier 2027 (pff, ça fait loin)
Son site

Monotype • Impression végétale
2024-06-22 10:00 - 12:00
Animé par Anne de Villèle

Dans le cadre de son exposition, « Respiration », Anne de Villèle propose un atelier d’initiation à l’impression végétale.
L’idée est de jouer avec le noir et le blanc d’une empreinte et la couleur du dessin. À l’aide d’un rouleau et d’encre, vous serez amené à déposer sur le papier des empreintes de végétaux. Après cette première étape, vous poursuivrez votre création en dessinant une suite à cette trace. Vous pourrez ensuite colorer l’ensemble à l’encre ou à l’aquarelle.
Public / Prérequis : ado, adulte, enfant dès 10 ans
Minimum / maximum de participants : 5 / 10
Tarif : 30 € pour les adhérents, 33 € pour les non adhérents tout compris – Un acompte de 50% est demandé à la réservation. Il sera conservé en cas d’annulation par le participant survenant moins de 3 jours ouvrés avant l’atelier (sauf si la personne se désistant trouve un remplaçant) et remboursé si l’atelier n’a pas lieu, faute d’un nombre suffisant de participants. Paiement de l’acompte par chèque, espèces ou en ligne via HelloAsso ↗️.
Informations pratiques : Prévoir des vêtements confortables. Si vous avez une blouse ou un tablier, ils seront les bienvenus.
Pour tout renseignement ou inscription, contactez-nous par courriel (et n’hésitez pas à vérifier vos spams si vous ne voyez pas venir de réponse rapidement).

Médiation scolaire • Visite de l’exposition en cours avec deux classes de l'école Saint-Pierre
2024-06-20 14:00 - 16:00, 2024-05-31 10:00 - 12:00
Dans le cadre de ses actions de médiation, L’atelier des lucioles se propose d’accueillir les scolaires pour des visites commentées de l’exposition en cours.
En ce moment, il s’agit de l’exposition de dessins « Respiration » de l’artiste Anne de Villèle.
Pour toute question, n’hésitez pas à nous contacter.

Exposition • Vernissage de l'exposition d'Anne de Villèle
2024-04-12 18:30 - 20:30
Anne de Villèle : Exploratrice de l’anatomie végétale
Anne de Villèle, artiste plasticienne, a tracé son parcours artistique à travers une fusion unique entre l’anatomie humaine et le règne végétal. Formée aux Beaux-Arts de Cergy-Pontoise, son cheminement l’a conduite à Rochefort-en-Terre où elle a installé son atelier et une galerie ouverte au public.
Inspiration et Création
Son art, décliné à travers le dessin et la céramique, explore l’analogie profonde entre le corps et la nature. Anne s’exprime dans de vastes aquarelles, habilement rehaussées de délicats traits à l’encre noire. Ses œuvres captivent par leur oscillation subtile entre le figuratif et l’abstrait, offrant une richesse symbolique empreinte de surréalisme.
Épure et Symbolisme
Les créations d’Anne sont épurées, tout en étant riches de symbolique dans leur représentation du vivant. Une fusion subtile entre organes, os et végétaux se déploie dans chacune de ses œuvres, révélant une association captivante qui magnifie chaque composant, tout en soulignant une sobre élégance dans leur présentation.
Évolution et Expérimentation
Pendant huit années, Anne a créé un dessin par jour, un exercice qui a profondément formé sa technique de représentation. Cette pratique intense a permis l’exploration audacieuse de diverses matières et formats, contribuant ainsi à enrichir la profondeur et la variété de son travail artistique.
Anne, à travers son exploration incessante de la symbiose entre le vivant et la nature, offre aux spectateurs une plongée singulière dans un univers où l’anatomie et le végétal se marient harmonieusement.

++++++++++++++++++++++++++
Dans le cadre de cette exposition, Anne de Villèle sera présente à L’atelier des lucioles à plusieurs occasions :

Médiation scolaire le jeudi 4 avril de 10h30 à 12h
Vernissage le vendredi 12 avril à partir de 18h30
Rencontres avec le public le mercredi 22 mai de 14h30 à 18h30 et le dimanche 23 juin de 14h30 à 18h30
Atelier impression végétale le samedi 22 juin de 10h à 12h

Médiation scolaire • Visite de l’exposition en cours avec les classes de GS/CP et CP/CE1 de l'école Arc-en-Ciel en présence de l'artiste Anne de Villèle
2024-04-04 10:30 - 12:00

Exposition • "Respiration", dessins d'Anne de Villèle
2024-04-04 - 2024-06-30

Dessin d’observation
2023-04-17 14:00 - 17:00, 2023-02-24 14:00 - 17:00
Animé par Anne de Villèle

Vous serez amené à dessiner une « nature morte » en noir et blanc sur une « grande » feuille de papier. Avant même de se lancer, dessiner, d’abord observer, toucher voire même goûter.
Dessiner, c’est aussi sentir et ressentir. Dessiner, c’est enfin faire apparaitre ligne et matière. Choisir son cadrage, esquisser puis progressivement monter les valeurs de gris, les contrastes et lumières pour que l’image se révèle à vous.
Cet atelier vous permettra ainsi de découvrir les outils du dessin : crayon, fusain, mine de plomb.
Public / Prérequis : à partir de 15 ans (éventuellement un peu plus jeune si autonome)
Minimum / maximum de participants : 6 / 10
Tarif : 35 € pour les adhérents, 38 € pour les non adhérents
Informations pratiques : Prévoir des vêtements confortables. Si vous avez une blouse ou un tablier, ils seront les bienvenus.

Monotype - impression végétale
2023-04-05 10:00 - 12:00
Animé par Anne de Villèle

L’idée est de jouer avec le noir et le blanc d’une empreinte et la couleur du dessin. À l’aide d’un rouleau et d’encre, vous serez amené à déposer sur le papier des empreintes de végétaux. Après cette première étape, vous poursuivrez votre création en dessinant une suite à cette trace. Vous pourrez ensuite colorer l’ensemble à l’encre ou à l’aquarelle.
Public / Prérequis : ado, adulte, enfant dès 10 ans (si entre 8 et 10 ans, avec un accompagnant qui réalise sa propre création)
Minimum / maximum de participants : 6 / 10
Tarif : 23 € pour les adhérents, 25 € pour les non adhérents
et 12 € pour l’accompagnant adhérent (13 € si non adhérent)
Informations pratiques : Prévoir des vêtements confortables. Si vous avez une blouse ou un tablier, ils seront les bienvenus.
Pour tout renseignement ou inscription, contactez-nous par courriel (et n’hésitez pas à vérifier vos spams si vous ne voyez pas venir de réponse rapidement).
